Dans cet épisode, nous partageons des méthodes pour aider les autres à développer leur créativité. Nous réfléchissons à ce dont un être humain a besoin pour être créatif.ve. Nous abordons également le thème de l’inclusion en parlant de et avec des artistes en situation de handicap, qui représentent une partie de la scène artistique encore sous-représentée et peu reconnue.
Nous parlons d’abord avec plusieurs personnes qui travaillent avec des artistes en situation de handicap. La plupart d’entre eux/elles travaillent dans des ateliers protégés où ils/elles réalisent un travail créatif, que ce soit dans le théâtre, les arts visuels ou dans la conception de produits. Ils/elles décrivent comment ils/elles aident d’autres personnes à éveiller et à développer leur créativité. Le handicap des personnes avec lesquelles ils/elles travaillent n’est pas pertinent. Leur travail consiste seulement à aider ces personnes à développer leur potentiel. Ils/elles nous diront quels environnements, lieux, modes de pensée et techniques ils/elles utilisent pour stimuler la créativité d’autrui. Et nous abordons également la question des barrières pour les personnes en situation de handicap dans le milieu artistique et de la manière dont nous pouvons contribuer à une société plus inclusive.
Enfin, nous parlons à plusieurs artistes de l’atelier d’art de Cooperations Wiltz. Ils/elles nous expliquent leurs œuvres d’art et leurs techniques. Ils/elles partagent également avec nous comment le fait d’être artiste a changé leur vie et ce qu’ils/elles veulent provoquer avec leurs œuvres.